Debate2en Presentación Intermedia del Proyecto: SOBREDOSIS DE DOLOR INFANTIL.

  1. Estefania Hormigo Mata says:

    Hola David, mientras que creo que tienes muy claro el concepto de la obra creo que al encontrarte con tantas trabas a la hora de materializarla, quizá te podrías plantear hacer una adaptación de esta, o modificarla. A veces nos empeñamos en hacer algo (a mi me paso con mi primera idea de hacer un blog) y nos perdemos otras oportunidades con las que podríamos incluso mejorar.

    No sé, se me ocurre como propuesta.

    Un saludo

  2. Gracias por tu sugerencia Estefanía.

    Llevo dos años variando mi propuesta, pero no con la intención de adaptarme a lo que pide el mercado, sino, llegar con el mensaje «limpio» y sin «desviaciones» del pensamiento.

    En teoría la invisibilidad parece ser más «rotunda» que una imagen sangrienta de dolor… y ello provoca, provoca pensamiento, el que fuere. Pero necesario.

    Las imágenes mostrando terror, quizás venda. Pero a mí no me interesa vender. Ya me satisface el «rechazo» constante. Ello significa que algo «mueve».

    Seguimos,

    davidcastro

     

Debate3en Propuesta de Proyecto: Sobredosis de dolor infantil

  1. Violeta Orts Fernández says:

    Hola David,

    Tu proyecto me ha conmovido profundamente. Me parece muy potente la decisión de sustraer la imagen para activar la imaginación del espectador a través del sonido y la ausencia. Esa “oscuridad absoluta” de la que hablas la siento cercana, aunque en mi caso se manifiesta desde otro lugar: en Resonancia del Infinito, trabajo con la luz y el silencio como formas de presencia, buscando también una experiencia sensorial y reflexiva donde el espectador no solo observa, sino que se implica emocionalmente.

    Encuentro un punto de unión en esa voluntad de activar una percepción más consciente, donde lo invisible —en tu caso, el horror silenciado; en el mío, la vibración del universo y la materia— se vuelve protagonista. Ambos proyectos parecen insistir en la necesidad de detenernos, de escuchar lo que no se muestra, y de generar una experiencia interior transformadora.

    Sería interesante pensar cómo nuestras propuestas podrían dialogar a través de la relación entre luz y oscuridad, silencio y sonido, como dos caras de un mismo gesto poético y político: hacer visible lo que se suele ignorar.

    Un saludo

  2. Yolanda Garcia Chamorro says:

    Hola David,

    Tienes una propuesta de proyecto muy interesante, con una gran carga conceptual y emocional al abordar el sufrimiento infantil y la violencia desde la ausencia y el vacío sensorial. Aunque mi proyecto se centra en otro ámbito, como la manipulación algorítmica en los contenidos digitales, sí veo una posible colaboración en la intención común de generar conciencia crítica sobre cómo percibimos y comprendemos la realidad. En ambos casos se evidencia cómo los medios y las tecnologías condicionan nuestra percepción. Una posible colaboración podría consistir en explorar la relación entre lo visible y lo invisible para cuestionar la construcción de nuestra realidad.

    Un saludo,

    Yolanda

  3. Francesco Giaveri says:

    Buenos días, David
    Muchas gracias por tu propuesta de proyecto. Muy necesaria.
    Me acordé de una obra extraordinaria de Derek Jarman, Blue.
    Una película que realizó cuando ya estaba enfermo de SIDA. Se trata, justamente, de una reacción al aluvión de las imágenes que nos rodea continuamente.
    https://www.tate.org.uk/art/artworks/jarman-blue-t14555
    Por otro lado, un teórico que ha reflexionado mucho sobre las imágenes del horror, en particular del holocausto, es Georges Didi-Huberman. Uno de los grandes referentes de la Historia del Arte reciente.
    https://revistas-filologicas.unam.mx/acta-poetica/index.php/ap/article/view/837/1065
    Deseando ver cómo evoluciona tu proyecto. Quedo a tu disposición para cualquier cosa puedas necesitar de mi parte.
    Un saludo,
    Francesco

Debate2en Reto 1. Abrir la Maleta

  1. Francesco Giaveri says:

    ¡Buenas tardes, David!

    Muchas gracias por tu presentación y los referentes, ¡muy interesantes!

     

    Sobre la invisibilidad, además de los referentes que propones, te propongo al gran James Lee Byars:

    https://pirellihangarbicocca.org/en/exhibition/james-lee-byars/

     

    y el provocador, Maurizio Cattelan que en 1991 presentó:

     

    Maurizio Cattelan, Denuncia, 1991.
    El artista no terminó a tiempo su obra para una exposición, así que fue a la policía a denunciar el robo de una escultura invisible que tenía en su carro. La insólita denuncia fue enmarcada y la presentó como pieza.

     

    Qué también tiene su gracia…

     

    Me dices si te puedo ayudar durante tu proyecto, quedo a tu disposición.

     

    Un saludo,

    Francesco

     

  2. Muchas gracias Francesco,

    No conocía a los artistas que me has sugerido, y te lo agradezco. Es cierto, hace casi dos años que la invisibilidad me tiene cautivado. La ausencia de lo material, y totalmente inmaterial, se convierte con el pensamiento, crítica, reflexión, etc. etc. en algo material. Concentrando el pensamiento donde tú quieras.

    Las ausencias, me tienen cogido el pensamiento, la ausencia de sonido en un proceso de guerra es algo inesperado, pero muy probablemente real. Ello genera tensiones, en el pensamiento y en la evidencia. Magnifica el horror y genera expectación… Es lo que intentaré trabajar, además de la ausencia de imágenes, de encerrar al público en un cubo oscuro en lugar de uno blanco……

    Gracias por tus comentarios.

    davidcastro